Quiero trabajar haciendo videojuegos

Artistas

Si lo que queréis es modelar, también os tocará poneos manos a la masa. Aquí es muy, pero que muy recomendable, que probéis un poco de cada una de las "ramas" de la producción de contenido para juegos y orientéis vuestro portafolio a la posición que más os guste. No hace falta que, desde el primer día, estéis 100% especializados.

Donde tienen que estar todos vuestros trabajos es en Internet, pero cuando enviéis curriculums, enviad las dos o tres mejores muestras de esa área. Por ejemplo, si os gusta modelar personajes pero queréis un trabajo modelando escenarios, es mejor que pongáis como muestra props (objetos decorativos del escenario: barriles, cajas, máquinas expendedoras, etc.), edificios, coches y naves espaciales en vez de un portafolio lleno de personajes animados.

También es muy importante adecuar el curriculum al estilo artístico del estudio en cuestión. Si los anteriores proyectos de un estudio han sido juegos cartoon, enseñadle ese tipo de modelos, incluyendo alguno realista por si, por casualidad, el nuevo proyecto resulta que es un juego gore y lo que buscan es gente con mano en modelos super detallados.

A riesgo de ser pesado, recalco la importancia de el número dos o tres. No pongáis todo; muy pocos se van a mirar una reel de 10 minutos a menos que les llame la atención las muestras (o tengan un viaje largo hasta la oficina), así que enseñad lo mejor. Si necesitan ver más, siempre están a un clic de ver el resto de muestras de vuestro trabajo. Pero dejad claro cual ha sido vuestra participación en cada una. Queda fatal que te pidan que hagas algo y tengas que decir que eso lo hizo un amigo tuyo.

Diseñadores

Ya os adelanto que es difícil, aunque no imposible, encontrar trabajo de diseñador de juegos. Es un puesto con pocas vacantes y bastante candidatos. Casi todos los que han hecho un master buscan trabajo de artista y diseñador, o programador y diseñador según la especialidad, así que hay bastante gente compitiendo por los puestos.

Obviamente, si tenéis juegos diseñados mejor que mejor. Aunque no sirve para nada tener escritos catorce documentos de diseño con vuestras geniales ideas. Es mejor tener proyectos realizados. Así que intentad, como sea, poder dar forma a vuestras ideas: juegos de cartas, juegos de tablero, mods, mapas... es mejor tener una muestra jugable que un montón de grandiosas ideas. Y mucho mejor si además de diseñar el juego, podéis hacer playtesting y darle algunas vueltas al diseño para mejorarlo. Si lo hacéis, ¡documentad todos los cambios! Que se vea todo el proceso que habéis seguido hasta llegar al resultado final.

Adicionalmente, se espera de un diseñador que sea un escritor razonablemente bueno, así que si escribes un blog (aunque no sea de videojuegos) mejor. Os comento lo del blog porque no hace falta que seáis unos maestros de la narrativa, sino que sepáis estructurar vuestras ideas por escrito.

Titulaciones Relacionadas

Aunque muchos de nuestros lectores son tan viejos como nosotros, me consta que tenemos un surtido grupo de gente joven. Si tenéis menos de 18 años sois los que lo tenéis más fácil para entrar en la industria, porque tenéis tiempo para seguir estos consejos. Una de las cosas que me habéis preguntado bastante es sobre titulaciones específicas y carreras.

Recientemente han empezado los grados/carreras de videojuegos (Digipen en Bilbao y U-TAD en Madrid). Me consta que en ambas dan bastante buen nivel, al menos en cuanto a programación que es la que más conozco, pero lamentablemente son bastante caras. Y, de momento sacarse una titulación en Informática en España es practicamente gratuito. Y, aunque es verdad que estas haciendo un doble esfuerzo (sacarse la carrera y formarte por tu cuenta en videojuegos) si descubres que no te gusta hacer juegos o quieres cambiar de sector, tienes más posibilidades.

Lo que sí que funciona bastante bien para programadores son los masters. Como la gran mayoría vienen "aprendidos de casa", el nivel desde el que se empieza es bastante razonable y en un par de semanas ya estas programando cosas interesantes. Con los artistas, hay más diversidad de perfiles y, en los masters de videojuegos en particular, a veces hay que empezar desde lo básico. Los cursos y masters solo de 3D posiblemente os darán mejor nivel de modelado y animación, pero os faltará la experiencia de hacer un videojuego, que también es un valor a considerar. Aun así, si podéis ir con algo de experiencia, podéis aprovechar mucho mejor el master.

Me preguntaban también por módulos (ciclos formativos) de animación 3D. Precisamente hace poco se aprobó el titulo de "Técnico Superior en Animaciones 2D y 3D". De todas formas, aunque quizás es una opción si quieres sumar puntos en unas oposiciones, al final lo que te van a mirar es el portafolio, así que da un poco igual si eres Técnico Superior o has hecho dos cursos en una academia. Además, mirando el temario, es un poco de machaqueo y, ahora mismo en España, no hay muchas grandes empresas donde necesiten de decenas de generadores de contenido 3D. Así que, si tienes que estudiar algo y quieres ser artista, yo intentaría hacer algo que te diera una formación más amplia y te permitiese definir la dirección artística de un juego.